miércoles, 16 de diciembre de 2009

"LA ANTENA" (Esteban Sapir)

Miércoles 16 de diciembre, 20 hs
CLUB OLÍMPICO de CINE
presenta:
"LA ANTENA" (Esteban Sapir)

en CASA ALEGRÍA Espacio descultural
Arismendi 2535 - Parque Chas

A una cuadra de Estación Los Incas, Subte B

Entrada $5

En un mundo donde la televisión dicta su ley, un hombre malvado y sin escrúpulos, el Sr. TV, dueño del único canal de televisión y de una extensa cadena de productos bajo su sello personal, lleva adelante un siniestro plan secreto para someter a cada una de las almas que habitan este lugar.

Para construir este monopolio ha financiado la creación de una peligrosa máquina que transmite hipnóticas imágenes por la pantalla de TV para inducir al consumo compulsivo de los productos con su sello. Esta extraña máquina funciona con el cantar de una voz, y con este fin ordena secuestrar a una hermosa y cautivadora mujer, conocida como La Voz, la única persona que misteriosamente ha conservado el don del habla. Un empleado del canal, El Inventor, es testigo de este secuestro y descubre que dicho plan siniestro puede ser contrarrestado si el hijo de la mujer secuestrada hubiera heredado el don del habla... Duración: 90 minutos


CLUB OLÍMPICO de CINE

Películas, vinos y picadas

Por favor confirmanos tu asistencia.

Recibiste este e-mail porque estás incluido/a en la lista de distribución de CASA ALEGRÍA Espacio descultural. Si preferís modificar tu dirección de contacto, recibir solamente la invitación via Facebook, o simplemente ser excluido de la lista, por favor avisanos por este medio.

domingo, 4 de octubre de 2009

CLUB OLÍMPICO de CINE
y
CASA ALEGRÍA Espacio descultural
presentan:

Nuevas funciones: FUERA DE CICLO

Viernes por medio a las 22 hs

Sábado por medio a las 21 hs

Entrada $5

Proyecciones de octubre

Sábado 3 a las 21 hs - La regla del juego (La règle du jeu, Jean Renoir, 1939)

Viernes 9 a las 22 hs - Oliver Twist (Roman Polanski, 2005)

Sábado 17 a las 21 hs - Gritos y susurros (Viskningar och rop, Ingmar Bergman, 1972)

Viernes 23 a las 22 hs - Disparen sobre el pianista (Tirez sur le pianiste, François Truffaut,1960)

Sábado 31 a las 21 hs - Al azar, Baltasar (Au hasard Balthazar, Robert Bresson, 1966)

CLUB OLÍMPICO de CINE

presenta:

Ciclo ALFRED HITCHCOCK

Viernes 2, 9 y 16 de octubre a las 20 hs

en CASA ALEGRÍA Espacio descultural

Entrada $5

Sir Alfred Joseph Hitchcock nació en Londres en 1899 y murió en Los Ángeles en 1980. En los años '20 comenzó a apasionarse por el mundo del cine, y con pocos trabajos se convirtió en el icono genial de una industria bastante discreta como era la británica.

Películas como ¡Asesinato! (Murder!, 1930), El hombre que sabía demasiado (The Man Who Knew Too Much, 1934) y especialmente Los 39 escalones (The 39 Steps, 1935) lo convirtieron en todo un emblema internacional del nuevo cine británico. En 1939 se trasladó junto a su familia a Estados Unidos, y durante tres décadas dirigió películas en Hollywood a razón de una por año. En 1944 creó su propia productora junto con Sidney Berstein: laTransatlantic Pictures.

En 1958 recibió el Globo de Oro a la mejor serie de televisión por Alfred Hitchcock presenta y la Concha de Plata en el Festival de Cine de San Sebastián por Vértigo, y en 1959 rodó Intriga internacional (North by Northwest), considerada una de sus mejores películas, donde Cary Grant huyendo de una avioneta por los campos es ya una imagen inolvidable para los cinéfilos.

Uno de los mayores éxitos de su carrera fue Psicosis (1960), protagonizada por Anthony Perkins y Janet Leigh, que contiene una de las escenas más impactantes de la historia del séptimo arte: el asesinato de su protagonista en la ducha a mitad de la película.

En 1968 recibió un Oscar honorífico, y aunque nunca recibió uno competitivo, siempre se le ha considerado como el maestro del suspenso. En la actualidad son muchos los directores que reconocen la influencia que ha ejercido sobre sus obras el legado de Alfred Hitchcock.

Viernes 2 a las 20 hs - Juego sucio (The Skin Game, 1931)

Viernes 9 a las 20 hs - Cuéntame tu vida (Spellbound, 1945)

Viernes 16 a las 20 hs - Bajo el signo de Capricornio (Under Capricorn, 1949)

Te enviaremos un recordatorio con información de cada película 24 hs antes de la proyección.

CLUB OLÍMPICO de CINE

Películas, vinos y picadas

Arismendi 2535 - Parque Chas

A una cuadra de Estación Los Incas, Subte B

Recibiste este e-mail porque estás incluido/a en la lista de distribución de CASA ALEGRÍA Espacio descultural. Si preferís modificar tu dirección de contacto, recibir solamente la invitación via Facebook, o simplemente ser excluido

CLUB OLÍMPICO de CINE

presenta:

Ciclo FEDERICO FELLINI

Miércoles 7, 14 y 21 de octubre a las 20 hs

en CASA ALEGRÍA Espacio descultural

Entrada $5

Director de cine y guionista, Federico Fellini nació en Rímini en enero de 1920 y murió en Roma en octubre de 1993. Después de colaborar en los guiones de varios films de Roberto Rossellini, y debutar en la dirección junto a Alberto Lattuada con Luces de variedades (Luci del varietà, 1950), su primera película en solitario como realizador fue El jeque blanco (Lo sceicco bianco, 1951).

La actriz Giulietta Masina, con quien Fellini se había casado en 1943, se convirtió en su musa absoluta y en el personaje físico y sobre todo emocional que fascinó al público de medio mundo en títulos dorados del cine italiano como La Strada (1954), Las Noches de Cabiria (Le notti di Cabiria, 1957), o Ginger y Fred (1986). Otro actor que aparece constantemente en sus filmes es Marcello Mastroianni, quien fue gran amigo del director.

Los guionistas con los que siempre trabajó lograron encontrar el modo de aunar diálogos y estructuras a la plasticidad, expresividad y enorme personalidad cinematográfica de Fellini, y todo ello llega a desbordar rabiosamente la gran mayoría de sus películas.

Hay tres momentos en la filmografía de este director: sus inicios, en constante coqueteo con la corriente neorrealista predominante en el cine italiano de los 40 y 50; la resonancia internacional y conquista de las taquillas de todo el mundo; y la época de madurez, marcada por su distanciamiento con la crítica y por su pérdida de rentabilidad masiva de cara al mercado.

Miércoles 7 a las 20 hs - Amarcord (1973)

Miércoles 14 a las 20 hs - Y la nave va (E la nave va, 1983)

Miércoles 21 a las 20 hs - Ginger y Fred (Ginger e Fred, 1986)

viernes, 4 de septiembre de 2009

Viernes a las 20 hs - Ciclo Agnès Varda

Agnes Varda es una directora de cine nacida en 1928 en Bruselas, considerada por algunos críticos la "abuela de la nueva ola (Nouvelle Vague)". Vive y trabaja en París.

Sus películas guardan un carácter realista y social, y toda su obra presenta un estilo experimental distintivo. En 1985 con el documental Sin techo ni ley obtuvo el León de Oro del Festival de Venecia.

A Varda le gustaba la fotografía, pero estaba más interesada en el cine. En 1954 apareció su primera película, La Pointe Courte, que narraba la historia de una triste pareja y su relación en esa pequeña ciudad pesquera, y es la precursora estilística de la Nouvelle Vague francesa.

Más tarde se la encuadraría definitivamente en este género, asemejándosela a autores comoChris Marker, Marguerite Duras, Alain Robbe-Grillet, Jean Cayrol y Henri Colpi.



Viernes 4 - Cleo de 5 a 7 (1961)

Viernes 11 - La felicidad (1965)

Viernes 18 - Una canta, la otra no (1977)

Viernes 25 - Los espigadores (2000)

Miércoles a las 20 hs - Ciclo Hayao Miyazaki

Hayao Miyazaki es un ilustrador, dibujante de cómics y productor de animé japonés nacido en 1941, director de populares filmes como La princesa Mononoke, El viaje de Chihiro, y el más reciente Ponyo y el secreto de la sirenita.

En sus primeros años de trabajo colaboró con su gran amigo Isao Takahata en los animé Heidi yMarco, y en 1985 abrió su propio estudio junto a Takahata: el Estudio Ghibli.

La mayor parte de su obra ha estado enfocada a los niños. El viaje de Chihiro recibió el Oscar a la mejor película animada en 2002, y El increíble castillo vagabundo fue nominada en la edición 2005.

Las cintas de Miyazaki son entrañables y fascinantes al ojo, desde sus primeras obras a la fecha se puede decir que lleva una trayectoria impecable y subestimada. "Creo que la animación es algo que necesita un lápiz, requiere una mano dibujante, y es por eso que he decidido hacer este trabajo de esa manera", señaló durante la presentación de Ponyo en el Festival de Venecia.

Miércoles 2 - Mi vecino Totoro (1988)

Miércoles 9 - La Princesa Mononoke (1997)

Miércoles 16 - El viaje de Chihiro (2001)

Miércoles 23 - El increíble castillo vagabundo (2004)

Miércoles 30 - La tumba de las luciérnagas (Isao Takahata, 1988)